La metrica: a cosa serve e perché

Giovanni Pascoli e Gabriele D'annunzio: due grandi riformatori della metrica

Di Lorena Turri 

Un noto manuale di metrica inizia con queste parole:

"A chi non abbia interesse per la poesia la metrica non serve a niente, ed altrettanto inutile è per lui questo libro."(Pietro G. Beltrami - Gli strumenti della poesia - Il Mulino 2012)

Ciò significa che la conoscenza della metrica è necessaria, in primis, per la comprensione di un testo poetico. A maggior ragione, chi si approccia alla scrittura poetica dovrebbe almeno possedere una minima base strumentale, perché la metrica altro non è che uno degli strumenti della composizione poetica, seppure dal punto di vista linguistico non comunichi alcun significato. Poiché una poesia non si compone solamente di "ciò che si dice", ma anche di "come lo si dice", la forma è di fondamentale importanza. Questo non significa dover necessariamente adottare una scrittura metrica, ma il possesso conoscitivo di questo strumento permetterà di scrivere con maggior cognizione e compiutezza formale anche in una versificazione libera.

La metrica, al pari della musica, coordina anche i suoni, quindi incide sulle percezioni astratte non comunicabili altrimenti.

Dunque, conoscere la metrica permette di rilevare i margini entro i quali il testo poetico si muove e capire quale "musica" il poeta sta suonando e quale sia lo strumento che sta utilizzando.

Sappiamo tutti che una poesia si compone in versi, ed è importante sapere che  un verso è cosa ben diversa da  una riga di scrittura, interrotta da un "a capo" prima del margine destro del foglio e che spesso non coincide con la fine di una frase.

Un verso è l'unità di base della scansione del "discorso in versi", ovvero un discorso la cui struttura è motivata, oltre che dal significato, anche da principi formali estranei ad esso. Sostanzialmente può trattarsi di una serie di sillabe strutturate secondo regole ben precise (versificazione metrica), oppure di una serie di sillabe liberamente formata.

Verso è definibile anche come l'unità minima che teoricamente può costruire da sola un "discorso in versi" di senso compiuto. Un esempio autorevole: "M'illumino d'immenso" (G. Ungaretti).

All'inizio del secolo scorso, la poesia iniziò a liberarsi dalle regole della metrica tradizionale per mano di due grandi sperimentatori come Giovanni Pascoli e Gabriele D'Annunzio che apportarono notevoli cambiamenti nella verseggiatura. Si va dalle ben note onomatopee e sinestesie del primo sino alla sperimentazione del verso libero, dell'assenza di uno schema metrico, rimico o strofico del secondo. Il cambiamento ormai era in atto. In ogni caso, mai del tutto è stato abbandonato il verso orchestrato su rapporti numerici (numero di sillabe), di posizione (accenti), di suono.

Passando dai Futuristi, ai Crepuscolari si giunse a Giuseppe Ungaretti che formulò una poesia essenziale in cui assume una notevole rilevanza semantica la parola-verso, che lui stesso definì versicolo, cioè un verso composto da un'unica parola. 

Il verso libero, nelle sue più disparate forme, si conformò all'interno del mutamento culturale connesso con i grandi cambiamenti del mondo, opponendosi alla poesia come rappresentazione dell'epoca precedente.

Tendenzialmente il verso libero, inteso come liberazione dalla gabbia metrica, procede in direzione di una poesia in prosa. Ma la metrica del Novecento non si è liberata completamente dalle forme regolari per una dialettica tra regolarità e irregolarità del verso che procede di pari passo con la tensione storica e culturale.

La metrica di Montale, ad esempio, definita da Contini “moderatamente libera”, presenta versi canonici (endecasillabi) e versi che appaiono come alterazione degli stessi ma riconducibili ai medesimi ritmi metrici.

Diversamente, i versi-frase di Sanguineti o di Jahier non sono riconducibili ai metri tradizionali, ma ogni verso corrisponde a una frase oppure termina con un limite sintattico forte. 

Certi tipi di versi liberi possono rimandarsi a una versificazione di tipo accentuativo, potendo riconoscere all'interno di essi una costante numerica di accenti. Bacchelli stesso dichiarò di aver fondato il verso dei Poemi lirici sulla base di quattro accenti e così Palazzeschi, che allineava versi di tre sillabe (atona-tonica.atona), sulla scia del fortunato ritmo del novenario pascoliano.

Neppure la rima viene abolita del tutto con l'affermarsi della libera versificazione novecentista, che resta una risorsa d'artificio fonico-musicale, più spesso liberamente sostituita con assonanze e consonanze nelle riprese di forme chiuse tradizionali come, ad esempio, il sonetto che fu oggetto di nuove sperimentazioni “critiche” da parte di poeti quali Zanzotto, Raboni, Betocchi, Caproni. In Caproni la rima perfetta è una risorsa spontanea, spesso esibita e insistita ma leggera e svagata fino al salvataggio, prosciugato il discorso poetico, quasi esclusivamente della stessa.

La metrica è, dunque, uno strumento indispensabile per chi si accosta alla poesia, e come fruitore e come autore, qualsiasi sia l'idea personale del discorso poetico e la sua attuazione scritta.

La materia è vasta e complessa come ogni grammatica, ma è imprescindibile dalla storia della poesia e dalla sua evoluzione.

Come tutti gli artisti anche il poeta deve possedere gli strumenti per essere consapevolmente in grado di sceglierne o non sceglierne l'utilizzo.

Lorena Turri